锐评《唐诡西行》《四方馆》，国产古装探案剧不能既要又要还要

一。

古装探案剧是我从小到大最喜欢的类型片之一。

这类剧集的故事情节上往往可以不受（或少受）现实生活（制度）的束缚，更加天马行空、具有想象力。

扣人心弦/紧张刺激的悬疑、侦探要素，再加上独特的历史背景还有俊俏利落的古装扮相，往往会吸引到一些实力派或当红的艺人加盟，所以常常能够收获良好的口碑和很高的收视率。

80后也确实是吃过一些好的。比如曾经的港台制作的《包青天》系列、《洗冤录》，以及新世纪初内地制作的《少年包青天》系列。

说到底，一部古装探案剧的优劣，其“根本”并不在于是否“古装”或由哪个明星来演绎（这些都是锦上添花）。而在于故事情节。

所有堪称优秀的影视作品， 至少都做到了用适当的节奏，讲好一个（或多个）故事。在这个基础之上，再赋予故事之外的内涵或外延，以及鲜明的风格。

二。

今年暑假档，网络平台接连上映了两部古装探案片：《唐诡西行》和《四方馆》。

先说《西行》，这应该算是去年大火的《唐诡异闻录》的续集（第二部）。

讲真，《唐诡》这个系列是有它自己的很多优点的：比如，服化道比较考究/不凑合，尽量还原/贴合当时历史特征；整体色调和灯光滤镜调配适宜，令人视觉舒适；

再比如，主演及群演的状态均在线，台词和配音均符合古装剧的腔调，听觉上也舒适。（这点很难得了，近期上映的很多剧披着古装的外衣，说着大白话的现代网络用语，让人一秒出戏）；

并且，每个主演的性格特征都很鲜明，演员的演绎和阐释都比较到位；

最令粉丝称道的一点是作为单元剧的它，每个小单元都具备强故事性，确实做到了故事情节环环相扣、全程反转不断。

三。

既然有这样多优点，那我究竟不喜欢它哪里呢？（这里只是我个人主观的感受，没有说这部剧不好）

首先，恰恰就来自它所谓的“超强故事性”。《唐诡》第一季总共36集，分8个小单元，平均4.5集讲一个案子；第二季总40集，也是8个小单元，平均5集讲一个案子。

这里可以看出，第二季讲故事的节奏整体是放慢了的，这或可以理解为剖析越来越精细（也约等于反转越来越多，推理和涉及的点越来越复杂），导致导演不得不拉长篇幅，以免造成讲述不清（我们暂不理解为是编导的拖沓）。

第一季和第二季打头的两个小故事（“长安红茶”&“降魔变）无论在叙事节奏和人物设置上，相似度都超高：

1.都分别是当季耗时最长的一个故事。除各种角度展示故事发展与朝堂之争间千丝万缕的联系外，都极尽渲染怪力乱神之能事：借“鬼市”黑暗的街道、反复大特写的舞女青黑的妆容，以及频繁出现的怪兽，把恐怖悬疑气氛烘托的淋漓尽致。

2.两个案件中标志性的““采新娘血”和“摘人体肝脏”的犯罪动作，都是为了达成最终制作西域红茶/壁画点睛的目标。

3.更核心一点，这两个单元的反面主角身份和作案动机太类似了：本来都是当朝致仕、一心为民、效忠朝廷的好官；都遭遇了不公平对待/竞争，导致仕途坎坷、前途尽毁望；遂都产生报复社会的病态心理，误入歧途（然后衍生出由此的种种）。

四。

由于两个故事结构的过类似，看过第一季的观众，很难不一早就猜出第二季第一个小单元的大概走向和脉络（不是很理解为什么编剧和导演为什么很偏爱这样的故事设定）。

为了避免观众早早猜到真凶，或被观众觉得无趣，编导确实也下了很大一番功夫：即使用了“反转再反转”道具，故意的讲东讲西/给一些不相干的镜头和配乐（即增强了所谓的故事性）让观众在谜团中进行自我怀疑和否定，并坚定必须看下去一探究竟的决心……

PS，其实第一季的“长安红茶”，我也早早猜到了幕后大boss就是那个瘸腿的县令（有充足的作案时间空间和动机）。

奈何导演不让故事早早结束，反复穿插讲述冥婚/五行八卦/殷十一娘从男变女（雌雄不停切换）等等迷惑性主题，以及不惜大篇幅展现男女主之间的情感纠葛——很遗憾，并未让我欲罢不能。

明明案件本身两集就可以讲清楚，再加上交代时代背景和人物关系，总共三集也能叙事完备，但这个单元总共有七集…

五。

《西行》的另一个单元《仵作之死》，则把这种“超强故事性”推到了新的更高峰（这个单元在很多网友的打分中，是排到两季总前三位置的高分之作，可以说很具代表性）。

仵作独孤羊身份低微，却恪守行规。他的离奇死亡让整个查案过程大费周章：案件涉及到的嫌疑人前后就至少有五个，整个推理过程可谓是反转反转再反转（估计反转的圈数放在奥运会也是拿金牌的程度~）

导演拍摄的手法也相当之蒙太奇——保守估计有五方以上的视角，并且伴随不断地闪回/推倒/重放，和否定之否定，镜头语言相当炸裂。

可叹即使几来几回的捋了好多遍，县令/卢凌风/苏无名都依旧没能推出案件之全貌，也未能确定真凶（你说是不是太悬疑）。从这个角度来讲，这个单元的故事性可以打个10086分~

六。

然而《仵作之死》的高光点并不仅仅在于它强反转/高悬疑的故事性。

很多评论评价，它更重要的是：立意高。

评论说，独孤羊作为仵作，有着高尚的品质和无与伦比的职业操守，他不允许自己触犯行规，所以选择用自裁来捍卫职业尊严。当谜底揭开，案件本身已不再重要，是“仵作精神”带给人以强大震撼。

还有评论说，仵作虽然以身殉道，却在最后留给妻子一封休书，不但放妻子自由，还娓娓道来对她的深情厚爱。“将情感脉络再度延伸到每个人都能体会的夫妻深情”，体现了爱情无关金钱的坚贞不屈。

这还没完。除了仵作的老母亲老当益壮重新收徒授课之外，他的妻子也毅然放弃了改嫁，将有限的生命投入到了无限的仵作事业当中去——既实现了职业传承，又将这份职业精神“彻底夯实”。评论区说这才是大女主，展现了女性的绝对力量（但是她跟仵作还没孩子，我担心这一事业后继无人…）

以及最后还有网友指出，这是“对大时代下普通个体的人文关怀”，体现了人与人之间的诚信：独孤羊是北周权臣/三朝老国丈独孤信的后代，他有一个祖传的价值连城的宝贝（独孤信多面印）。他宁可全家贫困，也不卖掉宝物。却最终将宝物无偿送给了一个新认识的同事（县令）。

后面案件侦破后，县令发现了藏在木匣中的宝物。也是同样高风亮节的亲自登门双手奉还。

但反转再次出现，仵作的老婆春条，竟然拒绝回收这个祖传的宝贝…理由是，丈夫既然信任同事，把宝贝给了他，自己就必须讲信用，不能再接受宝物的物归原主…（其实演到这我下巴都掉了好几回了，感情拾阳县那个时候就实现了共产主义…）

七。

短短五集的一个故事，除了剧情的反转再反转，我必须惊叹，它竟然承载了这样多的道德/道理/道义/精神和内涵。

难怪主流媒体评论，它“满足二十一世纪受众的审美需求…为激发市场活力、建构良性行业生态作出了积极尝试”。

剧作不仅囊括了宫廷轶事、仙魔怪谈、幻术道法和异域传说，还在荒诞处见真情、虚妄中寻道义；不仅对人性进行深入剖析，还对耽于财色进行深刻反省；既有家国大义，又兼顾世事人情，既注重表现宏观背景下小人物们勇往直前、又集中展现神探和中郎将的英雄气质和无畏精神。

它是辩证的。抽丝剥茧中，每一环都至关重要，每一层立意都在向上拔高。真的，它比《人民的名义》更贴近人民，比《县委大院》更贴近领导。但它还只是个古装探案剧…

只能说，编导确实有宏大构思和缜密编排。

可是像我这种记忆力不太强的观众，还是喜欢少几回反转的故事。

从前车马慢，一个故事只能提炼一个主题。爱情就是爱情，人性就是人性，可以加上家国，但那是情怀，因人而异。

金庸更能编吧，《天龙八部》里乔峰有了爱情，还被捅刀呢…阿紫就是坏人，不管眼瞎不瞎，她都不会进化成贤良淑德。既要又要还要，那不是匪夷所思嘛？

八。

不过在我看过《四方馆》之后，由衷怀念起了《唐诡》。

之前看介绍说《四》是古装轻喜剧，也是由八个探案单元组成。围绕大雍都城长乐设立的四方馆展开，讲述了元莫、阿术、王昆吾、尉迟华等人在一方小小天地中各展所长、勇闯四方的欢乐故事 。

该剧还曾荣获某年度影响力盛典“2024年度期待剧集”。

里粉丝评论说，这部剧是“强剧情向的…主线是外交事务、热血成长，探案悬疑是主线的环，案子基本都跟外邦有关，层层推进。群像也很好看，轻喜部分很自然，男主演技很灵，很难得喜剧演的这么自然灵动”。

虽然我不一直不太喜欢看什么喜剧/轻喜剧，但冲着檀建次我还是去看了（真的很喜欢他演的相柳，也喜欢他在星期六里面的搞笑/大气台风）。

然而第一集就让我数次想按下快进键。故事给人的感觉就是很平，所谓的搞笑感觉在硬尬（至少我没get到笑点）。前面三集，女一和女二的台词/演技，以及背景里整洁光滑的像地板砖一样的街道，屡屡叫人出戏。后面进入到案子里了，omg，确定这不是小儿科的侦探？看五分钟就能猜到谁是凶手，无论表现手法还是镜头语言，都像倒退了30年（并且没走心)。

我就又去搜了网上的介绍和评论。

网友科普说：“首先，一定不要把它当成一个悬疑剧、探案剧来看…目前来看案子主要起个推动剧情发展的作用”；“这部剧的内核就很深沉…哪是轻喜那么简单……群像，破案，职场，外交，还有里面包含的家国大义，奈何爱奇艺压根没宣发”；“这类古装故事其实受众很广，因为虽然是古装，但实际上演绎的是现代人的精神面貌”。

它…竟然承载的比《唐诡》还要多，还要沉重！（人家《唐诡》最起码是在用心的编故事好吧…）一部古装剧，又轻喜又职场，又破案又成长，又家国又大义，还创造出“外交剧”这样的新名词…而且它收视如果有问题就怪宣发！好一针见血（会找重点），到底是我肤浅了…

九。

唯一还不错的檀建次，他演喜剧也很生动，很放得开（除此之外，找不到这剧看下去的任何其他理由~）

然而，我把感想发到某社交平台后，即引来了粉丝们的大量留言。她们很气愤，说我是某某和某某（对家吧）的卧底，是故意来黑《四方馆》和她们的哥哥…

怎么说呢，我很讨厌什么“这家”“对家”的说法…长得帅演得好的我都喜欢，就不能博爱些嘛？剧情不吸引人，实话实说就招来捂嘴，不是正主招黑的行为吗？

我承认一千个人眼里就有一千个哈姆雷特。但真没办法分辨类似这些剧评：

“…该正经的时候正经，该搞笑的时候搞笑，节奏把控非常好”；

“…强剧情向…主线是外交事务、热血成长，探案悬疑是主线的环”；

“群像也很好看，轻喜部分很自然”；

“我真的看了四集女主快给我气厥过去了”；

“节奏上来看也算比较紧凑的…1.5倍速刚刚好”…到底是低级红高级黑，还是出自真实感受，又或者只是因为偶像而选择性的认为和忽视…

还有网友说“不知道檀建次为什么接这个剧，故事说得不好，人设是所有人都欺负他。希望檀老师好好选剧。其实檀老师不太适合走喜剧路线，最出彩的几个角色都是霸气、清冷、孤傲的人物。”

其实我倒不这么认为。虽然每个人都有自己的舒适区和自己最擅长的领域，但也不能太局限~好的演员的戏路应该是很宽的（至少可以尝试积极拓宽）。

再加上目前大的经济环境导致影视行业整体也是收紧的，这个时候更要多争取机会，多营业多接剧多打磨~保持热度很重要，毕竟内娱偶像迭代的速度太快了~

目前来看，《四方馆》在很大程度上是靠着檀老师的流量来拉动，以及粉丝在维持着口碑。但作为群像戏，男主的戏份并没有绝对的那么多，一己之力的拉动显然会很吃力（宣发确实也需要改进，多找找其他角度吧）

喜剧真的比古偶、仙侠真的难演多了。

有句话说的没错：扎扎实实讲故事，老老实实写人物。影视剧本来的创作法则，就是尊重故事，尊重观众。

国产古装探案剧，什么时候不这样既要又要还要，才会真的进步。

VX：一周舆情八卦